明洪武 釉里红玉壶春瓶 敞口、细长颈、溜肩、坠腹、底下圈足，是玉壶春瓶的基本特征。（图一）

一、原生型—阔腹式玉壶春瓶

「原生型」是指玉壶春瓶的原本形制，大多作瓶口外翻、颈部略长、肩部斜溜、腹部垂坠、底有圈足之状。

例如图一为明代洪武时期的梅瓶，此器的瓶口向外翻折为喇叭状，颈部略为收束并往下延伸，肩部陡斜向下，腹部朝外扩出后收窄，底下圈足微向外撇，器表布满纹饰。

口沿环绕一圈卷草纹，颈部是前后交错的蕉叶纹、回纹及弧形片纹，肩部与腹部自成一个主纹区域，上下方分别用云头纹边框和壸门纹边框内填云头垂珠纹为界，其内通体描绘缠枝牡丹花纹。

此种喇叭口、长束颈、垂坠腹及圈足的形状，从宋代开始一直盛行到明代，虽然器形弧度屡有改变，但是形制基本相同，如北京故宫博物院所收藏的明洪武青花缠枝牡丹纹玉壶春瓶即可作为对照的参考。

明永乐 青花玉壶春瓶 此器的折沿较小、颈部较细、腹部略敛，是在传统基础上所作的变化。（图二）

二、变化型—敛腹式玉壶春瓶

永乐时期的玉壶春瓶虽然沿袭以前的旧制，但在器形弧度上略有不同，形成变化式的造型。

例如图二为明代永乐时期的玉壶春瓶，此器亦呈圆口外翻、颈部略长、肩部斜溜、腹部外扩及底有圈足之状，但是与洪武时期的玉壶春瓶比较之下，可以看出此器的折沿较小，颈部较细，腹部也不如洪武时期宽阔，整体看来器形比较秀丽。

类似的现象亦可见于北京故宫博物院所收藏的明永乐青花竹石芭蕉纹玉壶春瓶上，都是在传统基础上所作的变化造型。

明永乐 青花玉壶春瓶 此器的折沿较小、颈部较细、腹部略敛，是在传统基础上所作的变化。（图二）

三、再生型—明代执壶的兴起

明代执壶的造型是以玉壶春瓶为主体，左右两侧附加长流和执柄而组成的，因为是由玉壶春瓶衍生而来的器物，所以称其为「再生型」。

例如图三为明代洪武时期的执壶，此器的瓶口略微外敞，颈部收束向下延伸，肩部斜溜，腰部以下朝外扩出再收窄，底下具有圈足，形状与玉壶春雷同。但是左边附加一个圆管状的长流，流管与颈部用云形板相连，右边附加一个绶带形的曲柄，则是从玉壶春瓶所演化而成的新器型。

除此之外，瓶口的外敞幅度明显缩小，口缘向上修整平直，好与上方的壶盖扣合，也是再生执壶特有的变化，如北京故宫博物院所收藏的明洪武青花折枝菊纹执壶即可作为鉴赏的参考。

明宣德 青花执壶 此器顺著器型弧度分布多层纹饰，腹部的菱花纹开光展现同型不同纹的设计。（图四）

四、演变型—同型不同纹的设计

明代玉壶春瓶的变化，除了原生造型的曲线差异，与附加流、柄的再生型之外，还有各种不同的纹饰组合，构成同型不同纹的设计。

例如图四为明代宣德时期的执壶，此器呈圆口、束颈、溜肩、垂腹之状，底下具有圈足，壶身一侧附加长流，流与肩部用云形板相连，另外一侧附加绶带形的曲柄，柄上有一个小圆系，作为穿线系绑瓶盖之用。

瓶身外表布满青花纹饰，由上至下依序为蕉叶纹、带状莲花纹、折枝花果纹、壸门纹边框内填莲瓣纹及卷草纹等纹样，多层次的布局是从传统玉壶春瓶沿袭下来的形式，但是腹部以菱花纹边框构成的开光，则是永宣时期特有的设计。

相同的器型和纹饰亦可见于北京故宫博物院所收藏的明宣德青花折枝花果纹执壶上，与该院同类器物相较，更可看出同型不同纹的变化。

清代 青花执壶 此器模仿永宣执壶，除了胎料、釉料及钴料不同外，还有干隆年款可供参考。（图五）

五、仿古型—清代雍正干隆时期

永宣时期开始，梨形壶、圆腹茶壶、僧帽壶及水注的数量逐渐增多，传统玉壶春形的执壶开始减少，直到清代才又出现模仿明代的器物。

例如图五为北京故宫博物院所收藏的清代执壶，此器的造型与明代永宣时期的执壶雷同，表面也有蕉叶纹、带状莲花纹、菱花纹开光、折枝花果纹、壸门纹边框及卷草纹等青花纹样，造型纹饰皆与前例相似。

但是此器的胎体洁白细密，釉层轻薄明净，在白色地子衬托下呈现淡淡的青色，青花纹饰蓝中带灰，局部有用重笔点画的斑点，这些都是清代青花瓷器的特征，而且器底还有「大清干隆年制」六字篆书款，显示此器正是干隆时期的仿古器物。

玉壶春瓶与执壶的发展，具有一元多式的特色，只要了解各时期的形纹工艺，即能掌握它们从传统中创新的轨迹。下期开始，本专栏将以纹饰为主题，介绍龙纹的演变过程。