明永乐 青花波涛云龙纹梅瓶 青花云龙纹运用白色地子与蓝色纹饰的对比，突显纹饰的形象。（图一）一、青花云龙纹梅瓶
青花云龙纹梅瓶，是以钴料所绘制的云龙纹作为表面纹饰，属于青花瓷器的基本技法。
例如图一为明代永乐时期的梅瓶，此器用钴料绘画云朵、龙纹及海水波涛纹，罩上透明釉后烧成青花纹饰，其颜色深浓如蓝宝石，并有自然凝聚的黑疵斑点，在白色地子的衬托下，显得极为鲜明。
云龙纹的题材包含云朵、龙纹及海水波涛三项。龙纹是全器的主纹，龙首具有眼镜形眼，鼻吻微翘，鬃鬣成束往前飘，颈部弯曲，胸部前挺，长条状的身躯如波状起伏，四肢前后张开，以跨步行走的姿态环绕一圈。
龙纹的位置居于瓶身中上方，为全器最显眼之处，飘浮的云朵散布于圆弧形的瓶肩，汹涌的海水由瓶底层叠而上，配合上宽下窄的曲线变化，营造出天空宽阔、大海深沉、祥龙御风而行的景象。
明永乐 青花釉里红云龙纹梅瓶 以铜红料绘画的釉里红纹饰，在钴蓝纹饰的衬托下，显得更加生动。（图二）二、青花釉里红云龙纹梅瓶
青花釉里红云龙纹梅瓶，是除了青花装饰之外，还有以铜为著色剂的釉里红纹饰。
例如图二为明代永乐时期的梅瓶，表面也以云龙纹作为装饰，其纹饰颜色包含蓝、红二色，蓝色部分的云朵和海水波涛纹以进口的苏麻离青料绘画而成，高温烧制成蓝色，红色部分的云朵和龙纹则以铜为著色剂绘画而成，经高温烧后成为红色。
仔细观看此器的纹饰布局，其云纹在上、龙纹居中、海水衬底的三分法与前例之青花云龙纹相同，但是部分云朵以铜红料绘画，在与青花云纹相间排列之中，已经能从器表中跳脱出来，而环绕瓶身一圈的红色龙纹，也在蓝色海水的衬托下，显得更加鲜明。
所以此器的纹饰布局虽与青花云龙纹一致，但是透过蓝色和红色的对比，更能突显主要龙纹的形象。
明永乐 青地白龙纹梅瓶 此器以青花海水纹衬托白色的线刻龙纹，具有剪影般的美感。（图三）三、青地白龙纹梅瓶
青地白龙纹梅瓶是用钴料绘画的纹饰作为地纹，衬托白色龙纹的装饰形式。
例如图三为明代永乐时期的梅瓶，此器用尖利的刀具在胎体上阴刻龙纹和云朵，其余器表用钴料绘画细密的横向线纹，布满云龙纹四周，近底部亦用钴料绘画山崖纹，表面施加透明釉后，送入窑内高温烧制。
钴料绘画的横向线纹连绵成广阔的蓝天，底下的山崖嶙峋陡峭，硕大的白色龙纹伸展肢爪，鬃鬣和关节毛迎风飞扬，在蓝色地子的衬托下显得极为鲜明。由于龙纹的五官和躯体特征都用阴刻法制作，虽因透明釉积聚较多、呈色较深而容易看见，整体仍然具有剪影般的效果，与其他云龙纹相比之下呈现独特的美感。
相同的装饰技法亦可见于江西省景德镇珠山官窑遗址所出土的青花海浪白龙纹撇足梅瓶上，提供读者鉴赏的参考。
明永乐 青花缠枝花纹梅瓶 缠枝花纹居于腹部，与如意云头纹边框及卷草纹构成多层次的结构。（图四）四、青花缠枝纹梅瓶
除了云龙纹之外，永乐梅瓶也常用花果纹作装饰，从枝条形态约可分为缠枝纹与折枝纹二类。
例如图四为明代永乐时期的梅瓶，此器以钴料绘画表面纹饰，肩部是如意云头纹边框，框内填饰折枝花卉，腹部是缠枝牡丹纹，近底部则是卷草纹，三种纹饰由上至下排列，形成多层次的结构。
其中，缠枝牡丹是全器的主纹，四朵盛开的牡丹花平均分布于瓶身上，花朵之间用斜曲环绕的枝条相连，主枝两侧歧出许多叶片，盛开的花朵、细长的枝条及硕大饱满的叶片铺满整个腹部，形成华丽的纹饰风格。
类似的器形与纹饰亦可见于台北故宫博物院所收藏的青花牡丹纹梅瓶上，是永乐梅瓶的款式之一。
明永乐 青花折枝花纹梅瓶 折枝花纹的形体小，常以复数形态平均分布，环绕瓶身一周。（图五）五、青花折枝纹梅瓶
折枝纹与连续性的缠枝纹不同，它是独立的单株形态，所以常用复数的形式排列器表。
例如图五为明代永乐时期的梅瓶，此器表面以钴料绘画纹饰，肩部是如意云头纹边框，边框内外填饰折枝花卉，腹部为折枝花果纹，腹下部为壸门纹边框内填折枝花卉，近底部则是卷草纹。
由于折枝花果纹的形体较小，所以用十种花果纹分作二排，上下相间排列，而其下方所留的空间也比较大，因此再加饰一圈壸门纹边框内填折枝花卉，即使纹饰如此多层，仍因留白面积较多而有清新之感，是青花折枝纹梅瓶的特色。
相异的题材、呈色与技法，使永乐梅瓶在共同的造型中展现不同的面貌，而其后的宣德梅瓶是否也有如此的设计，且留待下期揭晓，敬请各位读者继续指教。
