从《经济学人》，看全球博物馆发展趋势

世界知名的《经济学人》周刊，在2013年12月的特刊中，以文化为专题，做了全球博物馆的趋势观察。震旦博物馆很荣幸地，被报道为中国民营博物馆的成功范例之一。

已有170年历史的《经济学人》，在全球每周发行140万份，是世界上最具权威、也最具影响力的财经周刊。每年底，《经济学人》都会根据当年的政经局势，规划重要的专题报道。面对多变的2014年，在2013年底的特刊中，以“欢愉的神殿”为主题的五篇博物馆趋势分析，别具意义。

博物馆是一座欢愉的神殿

博物馆是一座欢愉的神殿

博物馆（英文Museum），源自希腊文Mouseion，原意是：礼拜缪斯的神殿。缪斯女神掌管人间的九大艺术，赋予人类知识与灵感、鼓舞人们的精神生活。因此，博物馆自然成为文明展示与文化梦想的最高尚场所。

在一般人的观念中，博物馆代表着老旧、无趣，与我们的日常生活毫无直接关系，然而少数成功的博物馆却改变了我们的认知，这些博物馆主题广泛、生动有趣，有别于传统的艺术、历史、科学类的博物馆。例如：德国的面包博物馆、澳洲的人类疾病博物馆、土耳其的纯真博物馆等。这些新主题中的最大亮点，是当代艺术。

当然，博物馆的基本功能还是作为收藏与学术的展场，但也逐渐成为公众思考与孩童嬉戏的场所，然而博物馆毕竟兼具着多元教育的功能，而不仅仅只是艺术品的陈列。英国泰特美术馆馆长的观点是：博物馆越来越像是个百宝盒式的广场。今天，人们不再需要经由旅行来看世界，大家都是以电视及互联网的方式来获取信息，那么在博物馆内的文物信息已经唾手可得之际，人们还有什么理由非来博物馆不可？

毕尔包效应

1997年西班牙毕尔包的古根海姆美术馆分馆开幕，创造了一个奇迹与神话：一个活力充沛的市长，以一个新建的博物馆扭转了这个城市的命运。在开幕后的三年内，观光客为毕尔包地区政府增加一亿欧元的税收，这不仅可以回收博物馆的全部建设成本，还带来其他更大的经济效益。世界上其他缺乏历史文化与古迹的城市，都把毕尔包当作一个成功的模式，努力学习如何运用想像力，以文化效应去达成城市的愿景。但是，并非每一个城市的新建博物馆都会成功，展馆长久空置或者观众稀疏的情况，比比皆是。

当代艺术的新馆与新信徒

2003年萧条的冬季，伦敦泰特现代美术馆举办了一个名为“气候计划”的艺术展，在涡轮厅这个长约150米，宽23米，高35米的超级巨大空间里，天花板高悬装置由无数镜子、二百盏灯具反射构成的一轮人造太阳，五个月的展期内，吸引了超过二百万好奇的参观者来到这里，在温热光线与糖水混合的甜美迷雾中，如梦似幻地欢聚取暖。这个空前成功的展览，为2000年才开幕的泰特现代美术馆创造了全球的知名度，也缔造了一个策展的最经典案例，那就是：经由艺术家的想像力与科技结合，为参观者营造出一种深度体验的新感受，这就是大众所喜爱的当代艺术形式。

当代艺术之所以迷人，是在我们熟悉了电影、电视、电脑、互联网的生活方式之后，艺术家们混合使用各种视觉语言，用新的创意表现，让艺术不再只是悬挂在墙上的作品，一切的创意开始鲜活、生动、有趣起来，加上题材如此宽广丰富且触动人心，因此，许多城市新设的博物馆，多是展示当代艺术的美术馆。而知名的传统博物馆，也都开始建设新展馆用来收藏并展示当代艺术。例如：纽约的大都会博物馆，也将另设新馆，用来陈列19世纪欧洲绘画的现代艺术，以及当代艺术藏品。在英国牛津大学，拥有330年历史的Ashmolean博物馆，也是世界上历史最悠久的博物馆，即将兴建当代艺术的新画廊，并与知名的美国收藏家冠名合作，设置新的展厅。

在19世纪的美国，富有的慈善家有责任为社会设立博物馆，在当时形成一种良好的文化传统。因此，博物馆的董事会成员经常都是那些最大的赞助者。相对的，这些赞助者也在博物馆的平台上，享有独特的艺文社交圈，并被标志为重要的艺术收藏家。

近三十年来，全世界的中产阶级兴起，在2008年金融危机之后，理财顾问就建议这些富有的客户，要分散他们的投资组合，其中当代艺术品就成为普世公认的投资标的，因此，在国际拍卖市场上，当代艺术品的价格不断攀高，也就不足为奇。

从全球十大热门当代艺术博物馆，在2012年的全年入馆统计人数来看，第一名是英国泰特现代美术馆530万人；第二名是巴黎庞毕度艺术中心370万人；第三名是纽约现代美术馆(MOMA) 270万人；第十名是东京的“森”美术馆也有110万人。从这些数据可见，当代艺术对社会大众的强大吸引力已是不争的事实。也难怪传统的古艺术博物馆或者新设的博物馆，都不敢忽略当代艺术与其日益新增的信徒。

在全球化、网络化的时代，古今文化与东西文化都快速的再融合与再转变。今天，当代艺术成为公共需求的艺术主流，也成为了人们在生活中直接反映社会现象、共同触动心灵、激发想像力与创造力的普世媒介。

中国博物馆的建设狂潮

2009年中国国务院将文化产业提升到国家战略层级，在十二五计划中，文化成为支柱型产业，因此，博物馆也成为全国省市的建设重点。政府官员们都知道，在全世界伟大的城市里，都有非常重要影响力的博物馆及美术馆，中国正需要以此来展现悠久文化的辉煌，同时也作为年轻世代的教育平台。

这一波博物馆的建设狂潮中，令人担忧的却是，不少量体巨大的博物馆在硬件设施完备后，依然忽略更重要的典藏系统、展览规划、人才教育、管理制度与社会推广办法。

《经济学人》的文化主编在中国的考察期间，看到了经济快速发展之后，人们对文化的强烈渴望，也见到年轻艺术家们不断地从传统艺术中，寻找当代的表达形式。例如：当代水墨在中国与国际市场上，都受到关注且有良好的回响。而如雨后春笋般出现的大小、公私立博物馆，普遍存在的问题都是：软件跟不上硬件、经营定位不够明确、全年常态活动不足、对社会大众的服务不具吸引力等。以《经济学人》的这次观察，认为目前软硬件兼具的成功案例有三家，分别是：北京的尤伦斯当代艺术中心、上海的外滩美术馆，以及收藏中国古器物的上海震旦博物馆。

博物馆的未来策略――如何满足快速增长的大众文化需求

在巴黎的卢浮宫里，每天有三万人涌现于《蒙娜丽莎的微笑》画像前。若依照人潮即是钱潮的理论，博物馆不只是守护国家文物、传承历史文化，为社会大众提供教育学习、生活休闪、思考创想的场所，更是推动城市经济繁荣、文化创意产业的基地。博物馆的成功本身就隐藏着无限的社会价值，以及文化创新的商业机会。

并非只有大型的、国家级的博物馆才能引领风骚，有些小型的、具特色的博物馆，在富有想像力与创造力的领导者专注努力之下，同样获得大众的关注与好评。咨询各国博物馆馆长，哪一个才是他们最喜爱的博物馆？多数人的答案都是：由安藤忠雄设计的日本“直岛”美术馆。因为“直岛”美术馆建筑本身就是一件艺术作品，而参观者必须乘船抵达并且停留过夜，因此，那些精心设计的艺术装置，让人在无比安静的环境中，由然生出不同的感动。

博物馆经营的核心关键，是要在历史文化中发掘出现代价值。因此，在博物馆的发展策略中，寻找国际合作伙伴往往比金钱更加重要。因为一件有意义的馆藏，不仅可以帮助博物馆走出国门、提升知名度，也可以帮助另一个博物馆，带来新的参观人潮与商机。

大英博物馆馆长相信：博物馆具备一种推动世界和平的力量。近期，大英博物馆借展于印度孟买的一件古波斯器物：“居鲁士铭筒”，就是最好的例证。这是一件公元前六世纪的泥制圆筒，上面所刻写的楔形字文书记载着：古波斯帝国创建者居鲁士大帝，在攻陷巴比伦之后，宣布释放所有囚犯与奴隶，让他们返乡，并且可以将不同信仰的神像，重新安奉于原来的神庙中。这项器物所铭刻的史实，被视为是世界上最早的人权宣言。如果每一个展览都能够引发人性的共鸣，捕捉参观者的想像力，这样博物馆就会有光明的未来。

2013年7月30日《经济学人》文化主编费尔梅塔·洛柯女士（Fiammetta Rocco）来到震旦博物馆，在采访与交流的过程中，洛柯女士仔细的聆听与观察，并随时将她的见闻记录在笔记本上。前后五小时她始终神采奕奕、优雅端庄，专业且好学的精神令人敬佩。

她所询问的问题非常广泛而直接，包括：博物馆的创办理念、馆藏体系与布展思维、团队组织与社会推广、震旦博物馆为何参与威尼斯双年展、未来新展厅的发展定位、博物馆建设的现象与问题等等，由馆内事务扩及社会大环境的发展等问题。在深入且愉快的交谈之后，她对陈董事长经营什么样的事业也甚感兴趣，于是我们也带她参观震旦家具展示中心，留下深刻而美好的印象。参访次日，她特地来函向博物馆同仁致谢，并表达对震旦博物馆的肯定与赞许。