松竹梅三者有“岁寒三友”之称，象征坚忍不拔、清廉洁白的高尚品格。宋代文人常以松竹梅入画，元代以后成为青花瓷器的纹饰题材。明代宣德青花瓷常见松树、竹子及梅花的组合，布局形态往往随着器形而改变，以下选取敞口碗、梅瓶、笔盒及蟋蟀罐等品类，说明此一纹饰的形纹设计。

明宣德．青花松竹梅纹样稿 宣德时期的松竹梅纹，以传统意涵为基础，运用当时的笔触技法画出特有的时代风格。（图一）

一、松竹梅纹样稿

松竹梅代表高尚的节操，在古代绘画里讲究意境的呈现，花朵、叶片及枝干都有其特殊的画法，以呈现“岁寒三友”的神韵。宣德时期陶工即以传统意涵为基础，运用当时的钴料，画出具有时代风格的纹饰。

图一为宣德时期松竹梅纹特写，松树位于画面前景，枝干以提按、顿挫、转折的笔法画出潜虬之姿，松针用较深的短线勾画成叶，再用较淡的钴蓝渲染出青翠茂密的感觉。

苍松两侧各有一株梅树。左边梅树的姿态与松树雷同，梅枝由粗渐细，往上生长，托起盛开的花朵及含苞待放的蓓蕾。右边梅树以细枝形态补白，平衡左重右轻的画面。

纤细的竹子于松树后方拔地而起，青翠的叶片舒展分明，由于笔触轻巧灵活之故，使“岁寒三友”呈现清新平和的氛围。

明宣德．青花碗 此器的岁寒三友图以松树为主体，竹子和梅树如初生的嫩枝，画面富有层次。（图二）

二、松竹梅纹碗形纹设计

宣德时期的青花碗呈敞口、弧腹之状，底下具有圈足，碗体内外皆可绘画纹饰，松竹梅纹大多绘于碗的外壁上。

例如图二为宣德时期的青花碗，口沿内侧环绕一圈灵芝纹，碗心绘画小型的松枝、梅树、嫩竹及小草，外壁以两块磐石为根基，各绘一组松竹梅纹，足墙以图案式的山石纹为饰。

由于碗的外壁高度较低，松树的枝干一开始即以曲折的状态由下向上生长，在上腹部分岔，顺着环形器面横向伸展，持续以曲折的形状表现遒劲的姿态，枝干表面布满松鳞，放射状的线段配合渲染画出圆形的松针，占据大半部的器表。

松树周边绘画竹子和梅树，二者纤细矮小如初生的嫩枝，但以朵朵梅花和茂密的竹叶呈现欣欣向荣的样貌。主次有别的结构可以拉出前景与后景的空间，画面富有层次，不显壅挤。

明宣德．青花梅瓶 梅瓶腹部高长，以壸门纹边框搭配岁寒三友图，在适当的比例下产生高远的感觉。（图三）

三、松竹梅纹梅瓶形纹设计

宣德时期的青花梅瓶呈小口、短颈、腹部高长之状，表面配合瓶身曲线绘画各种纹饰，松竹梅纹大多绘于腹部，与其他附属性的纹样搭配。

例如图三为宣德时期的青花梅瓶，口沿和颈部留白，肩部披覆壸门纹边框，框内填饰蓝底白珠纹，腹部绘画岁寒三友图，近底部环绕一圈壸门纹边框内填蓝底白珠纹，框尖朝上，与肩部纹饰呼应。

松树和梅树位于画面前方，以V字形的枝干毗邻或交错。茂盛的松针重重叠翠，梅花以上仰或侧倾的形态绽放，高长的竹子清俊挺拔、节节高升，展现生生不息、刚健不阿的豪气。 由于梅瓶的腹部高长，所以在肩部和底部绘画壸门纹边框，以取得较佳的比例来画松竹梅，并依上宽下窄的器面特征舒展枝叶，营造出宽阔和高远的空间效果。

明宣德．青花笔盒 岁寒三友图绘于盒盖内部，以梅枝为主轴，左边撷取嫩竹和松枝的侧影，风格清雅。（图四）

四、松竹梅纹笔盒形纹设计

笔盒是宣德青花瓷的特殊品类，造形呈长椭圆形，器身分为盒盖与盒身二部分，盒内隔层设有三孔，表面布满纹饰。

例如图四为宣德时期的青花笔盒，盒盖表面为海棠式开光，内绘缠枝花卉，周边布满卷草纹，盒身外壁四处锦地开光，内部也绘缠枝花卉。

打开笔盒后，情况如图所示，以岁寒三友图搭配折枝菊及卷枝花叶装饰内里。 位于盒盖内的岁寒三友图以梅花为主纹，梅枝由下而上生长，朵朵梅花绽放幽香，左边绘画嫩竹与松枝的侧影，二者一上一下，枝桠旁逸斜出，与盛开的梅树交错，风格清新雅致。

明宣德．青花蟋蟀罐 盖面和盖体皆绘画岁寒三友图，松竹梅三者配合器面布局，产生圆形或环面的设计。（图五）

五、松竹梅纹蟋蟀罐形纹设计

蟋蟀罐也是宣德青花瓷的特殊品类，造形呈矮小的圆筒状，上方有盖，盖面下凹，松竹梅纹即绘于盖面与罐体上。

例如图五为宣德时期的青花蟋蟀罐，盖面周边环绕一圈朵花纹，下凹的盖面绘画岁寒三友图。松树和梅树犹如连枝并蒂般从草丛中生长，枝干顺着圆形的器面往上延伸，合拢成圆形的轮廓，矮小的嫩竹穿插其间，显得生机蓬勃。

罐体外壁也以岁寒三友图为饰。松树的体型较大，潜虬的松枝向右边伸展，表面斑驳苍劲，树梢托起团团簇簇的松针。修长的梅枝往左横斜，枝上蓓蕾点点，数朵梅花展瓣开放。

松树与梅树的枝干合绕罐体一周，二者交会处绘画竹子，竹秆纤细挺直，叶片秀丽分明，三者构成挺拔洒脱、昂然不屈的美感。

明代宣德时期的青花松竹梅纹配合器形绘画，在敞口碗、梅瓶、笔盒及蟋蟀罐上做不同的布局，形成同一题材在不同器形变化的设计。下期将以鱼藻纹为主题，介绍此类纹样的设计概况。