震旦博物馆对中国古代玉器的解析有着自己独到的方法——古器物学，它的核心切入点是对分析物件的材料、工艺、造型、纹饰进行梳理，这是认识器物的基础工作。如果要进一步解读古人智慧，则需要进阶研究。试想，如果把料、工、形、纹四大要素随机组合，则会产生更多、更复杂的关系，本期就为大家介绍材料和造型的组合，并从中提炼出一元多式的设计思维，以飨读者。

一元多式”是指同一题材、形式互异，或同一品类、纹饰有别的情况。

这种设计理念是古玉创意频频、耐人寻味的重要原因之一。一元多式中的“一元”指统一的题材或品类，这是设计的前提，是时代、地域、等级、文化、功能等诸多因素制约的既定主题。然而，面对形态各异的玉料，玉工则可发挥个人的主观能动创意，诠释出多种样式的作品。这种类似“命题作文”的设计方式就是一元多式。本文将选取西周时期玉鸟及战汉时期玉带钩为例，为大家举例说明一元多式的设计理念。

一、题材相同的玉鸟设计

西周时期人们对于鸟类、特别是凤凰形象的刻画，多见诸于此时期的文物之上，玉器也不例外。这可能和当时王朝建立时，“凤鸣岐山”的传说有关，周部族的首领古公亶父将部族迁徙到岐山，其部族得以繁荣。岐山也被称为“周原”，一直被视为周部族的发祥地，在周朝兴起时，有凤凰神鸟于岐山鸣叫。在文物上的直接反应，就是周代玉工需要以玉鸟为题材，同时还要赋予其变化，以适应不同玉料、器型及功能的需要。

图一中展示的就是西周时期的一件玉鸟，它整体十分写实，刻画出鸟类的勾喙、羽翅、足爪，即便时隔千年，今人也能够轻易辨认出其取自于鸟的形象。图二也是西周时期的一件玉器，因中心有孔，往往在考古学界被称为中心孔玉佩。它是组玉佩中的一个部件，用来连结项饰中的各个部件，通常佩戴时位于人的颈部正后方。西周时期的中心孔玉饰常见的装饰纹样为凤鸟，由于使用功能和造型的限定，玉工只能在这样扁平的圆形的空间内设计。仔细观察，我们才能看出鸟首居于中部，鸟身作团状缠绕，喙内透穿用于佩戴的小孔，整体采取了侧面团凤纹的呈现方式。

二、同形异纹带钩设计

带钩是我国传统服饰中的配件，使用方法类似今人的皮带扣。其最早出现於新石器时代的良渚文化中，中间一度消亡，至春秋时期才再次复兴，至战汉时期达到顶峰，其材质多样，其中玉质带钩占有很大的比例。带钩作为一种实用器，设计时首先要满足其勾系衣带的功能，同时还要考虑到作为装饰配件彰显个性的需要。

战汉时期的带钩在兼具实用与美观的基础上，别出心裁，衍生出形态多样的各式带钩。图三所示为一件典型的战国带钩，其具钩首、钩身、钩钮三大部件：弯曲的钩首和扁平的钩钮分别勾系腰带的两端；而有稍许弧度的钩身则可更好的贴合人体腹部。设计者在装饰方面将钩首同龙首结合，钩身则采用了战国流行的规律谷纹加以平铺。而图四的这件汉代带钩则更为生动有趣，钩首及钩身和一只招手蹲伏的熊融为一体，憨态可掬、妙趣横生。