相信很多走进博物馆欣赏古玉的观众通常都会有这样的经历，面对纹饰繁复的文物，大家头脑里充满问号，感觉古人的思维和同我们差距极大。因此，大部分观众难以理解古玉的艺术之美，同时也很难区分不同时代古玉的流行风格。本期玉见设计特展解读，即帮助大家将复杂的古玉纹饰拆分、简化，带诸君了解“样稿组装”这一设计理念。
一、古玉中的样稿概念
所谓样稿是指每个时代十分流行的一种或几种纹饰，这些纹饰是装饰的基础要素，同时也有着各自的象征意义，这和西方艺术史中所讲的母题（motif）概念十分相似。样稿作为单一存在的装饰单位，可以被单独使用，但是更多的是存在于变化之中。
样稿虽然有标准的基本形态，但是在玉工将其应用在玉器上时会根据材料、工具等客观原因的限制对其进行演绎、创作，在已有的“稿”上适当发挥。这一过程就是设计的核心所在，由于样稿具有标准性和统一性，因此玉工的创作极为重要，他们借由对样稿的不断重复、方向调整、位置改变等手段，使其既符合时代潮流，同时又能彰显个性，进而呈现出千变万化的视觉效果。
万变不离其宗，样稿作为时代风格的重要代表，体现了历代玉工的设计风格，同时不同的组装方式，也反映出玉工背后的设计逻辑。下面我们就以西周及春秋两个时代为例，介绍样稿的多样变化。
二、西周人龙纹样稿组装
西周时期有一类以人为基础造型的人形玉佩十分流行，通常有正面和侧面两种表现形式，这其中就蕴含了人纹和龙纹的样稿组装。通常龙纹会隐藏在人形之中，扮演人身体的一部分，或以依附形态出现在人体周围，与人的身体有部分共用关系。
图1_西周人龙纹佩例如图一是西周时期侧面的人形玉佩，人头部后方为一倒置龙纹充当人的长发；人体中央有一盘曲龙纹充当人的手臂。同样图二也是西周时期的人形玉佩，与图一不同，为正面取像方式，但其样稿的组合位置却和图一保持着高度一致，正面人像头顶生出的发冠是两条口部朝下，吐出舌头的龙；其肩膀与手臂也选取抽象龙纹，人上臂的圆圈即是龙眼的表现。
三、春秋虺龙纹样稿组装
虺龙纹是春秋时期最为流行的纹饰样稿，它的单一个体为一条圆眼、吐舌的龙（图三）。
然而经过玉工的巧妙排列，这看似简单的虺龙，经过不同方向的连续组合，就会产生“一纹多用”的装饰效果。例如这件春秋时期的玉勒（图四），器表左右两侧雕刻体型较大的虺龙，它们面向下方；中部的两列雕琢形体较小的虺龙，面朝上方。经过这样组合后我们可以清晰的看到玉器中类似牛的兽面形象。同样的排布在河南省淅川下寺一号墓中也有发现。
今天在图像资讯高度发达的二十一世纪，化繁为简的极简设计风格十分流行，这是一种对样稿的拆解和重新诠释，同时亦是今人对样稿组装反思后的创意。
相信很多走进博物馆欣赏古玉的观众通常都会有这样的经历，面对纹饰繁复的文物，大家头脑里充满问号，感觉古人的思维和同我们差距极大。因此，大部分观众难以理解古玉的艺术之美，同时也很难区分不同时代古玉的流行风格。本期玉见设计特展解读，即帮助大家将复杂的古玉纹饰拆分、简化，带诸君了解“样稿组装”这一设计理念。
