象征建筑界最高荣耀的普立兹克建筑奖，自1979年成立43年以来，今年首度将奖项颁给来自布基纳法索的非裔建筑家，不仅体现在地风土与现代设计的最佳融合，也为全球关注的“永续”议题，做出耐人寻味的示范。 

对于人们总把“永续”挂在嘴边谈论不休，今年获奖的建筑师迪埃贝多．弗朗西斯．凯雷（Diébédo Francis Kéré）反倒决定不以“永续”来形容作品，以亲身实践的在地耕耘，证明建筑设计如何长久与环境共存。

“我试着找出手边最容易获得的资源，看看如何用最简单的技巧，在未对环境造成影响的状况下做出某种品质，”对这位出身西非的建筑师来说，“永续”就是在我们创造的事物、所节省的资源、以及对环境的关注之间，找到最佳平衡点。

对他而言，建筑包含了三要素，分别是：制作（Making）、文化（Culture）、在地社群（Community），这三者缺一不可，形成了他的建筑特色。

“一幢永续的建筑是耐用的，能拥抱使用者，并带来喜乐与舒适。”凯雷认为“永续”绝非口号，而是能找出创新的材质运用。他的多数作品都采用当地可取得的材质，再借由具创意的应用方式回应酷热、降雨，以及其他气候条件的考验。

追求卓越的动力 来自改变环境的渴望

今年56岁的凯雷，早在赢得普立兹克建筑奖之前，就已闯出一番成绩，他把事务所设在德国与故乡布基纳法索，不仅有作品出现在欧洲，以及非洲的贝宁共和国、布基纳法索、马利、多哥、肯亚、莫三比克和苏丹等地，也在哈佛、耶鲁、慕尼黑科技大学等地任教。但回顾他一路的发展，其实很不容易，凭着一股想要“改变”的赤诚，支持他不断向梦想前进。

半个世纪前，他还是布基纳法索的甘多村（Gando）村长之子，那里没有幼儿园，物资匮乏，村里的社群就是家族网络。

「我记得祖母会坐在光线幽暗的房里说故事，我们会围成一圈，让她的声音环抱着我们，召唤我们更靠近，并形成一个安全的小天地。」凯雷如此描绘人生最初对空间产生的感受。

真正让他产生想要改变环境的动力，则是上学的痛苦经验。七岁那一年，他成为村里第一个去上学的孩子，不过学校破旧又不通风，他必须跟百来位学童挤在极度闷热的教室，成为苦不堪言的差事。不过正是在那样艰困的环境中，激发他想改善家乡教育环境的动力，借由建筑让人们的生活更美好。

赴德学习建筑 以校园建筑扬名全球

在这个追梦的过程中，他先拿到奖学金到德国求学，一边做着木工，一边上夜校念书，就这样过了五年拿到高中文凭。后来他进入柏林科技大学，一步步朝向建筑专业迈进。

特别难能可贵的是，早在大学还没毕业时，他就努力四处筹款，终于在2001年募集到5万元美金，为家乡甘多村兴建小学，成为他的第一件作品，也让他赢得2004年的阿卡汗建筑奖 （Aga Khan Award），让他在建筑圈崭露头角。

他认为甘多小学应被视为现代建筑，因为它既不西化，也不算传统非洲建筑，而是在两者之间找到一个平衡点。

值得注意的是，与普立兹克建筑奖之前的得主作品相比，凯雷的建筑很不「科技」，材料更是毫不起眼，往往是以最原始的人工方式兴建，却能为当地带来深远的影响。 

比方当他提出要用黏土红砖来盖甘多小学，村民一开始认为他很蠢，因为在当地人的认知里，只有混凝土与玻璃才是现代化的象征，黏土砖没办法撑过雨季的冲蚀。他不断耐心向村民解释，引发村民也想参与其中的动力，了解为什么要这样做的道理，而村民被打动后，也都自动自发参与了小学的兴建，烧砖、敲打、研磨……各司其职，成为了在地参与度最高的建筑。

建筑因人而生 也为人道而活

他告诉BBC，建筑是能用来创造更佳城市的工具，可以塑造激励人心的空间。他也曾经表示，「建筑是为人道而生，创造人们能自我发展的环境，让人们感到快乐，并享受福祉。」因此凯雷的每件作品，都怀抱这样的理想，针对使用者进行设计。

在与设计媒体designboom的访谈中他曾提到，自己从小就与在地工艺一起长大，因此凭借双手制作的工艺，也是他人生的一部分，在他学会了现代建筑的技巧之后，就将之当作有利的工具，追求在地材质的多重运用，让村民能在保存传统造屋技巧的同时，也得到空间品质的提升。

在地参与不只是节省开支，更是为下一个世代培力，在同心协力兴建的过程中，将知识传承下去，也会居民更深刻感受到设计带来的改变与不同。

除了在地材质的巧妙运用，凯雷在设计上的另一出色之处，在于如何在空间中处理阳光与空气的议题。

凯雷告诉设计媒体Dezeen，他的目标就是使用最容易获得的材料，创造最能呼应气候与人们需求的建筑，因此他做出很多讲究通风与采光的建筑，无须任何人为或机械空调装置，就能保持环境舒适。

善用在地材质 真正呼应环境永续

以甘多小学为例，他便采用具有良好绝缘隔热效果的黏土砖，能吸收热能，延缓热气传导至室内，并在夜间释放热气。而借由热空气上升、冷空气下降的原理，他在天花板开出许多通气孔，让空气自由流通，降低室内闷热，让孩子们能享受到更舒适的学习环境。

除了注重实用，在光影中创造出诗意的表现，也不断贯穿在他的系列创作中，让原本炙热的太阳光穿透建筑与庭院，创造人人可以享受的宁静与遮蔽。

他的校园设计大量使用当地常见的尤加利树枝条，在立面排列成遮帘，既能抵挡强烈的阳光直射，也让户外与室内之间产生缓冲区域，创造更舒适的环境。另外，他也利用金属板与金属支架组成双层屋顶结（亦成为他作品一大特点），除了抵挡强烈日照，也让空气更容易对流循环。

利用在地建材能降低成本、容易取得的优点，既符合生态永续原则，也能刺激当地经济、强化在地认同，并把建筑的技巧传承下去。在凯雷的努力下，即使是缺电缺水的落后区域，也同样可享受现代建筑带来的好处。

从心而发 启动更美好的未来

对凯雷来说，建筑是一种实现乌托邦的工具，「我希望改变典范模式，让人们愿意去梦想并承担风险。」凯雷认为，并非有钱人就能任意挥霍地球资源，而穷人也不该因贫困就放弃追求生活品质，每个人都值得奢华、舒适、品质等各种美好，「我们希望将这些连结在一起，关心气候与资源稀少等与所有人息息相关的问题。」

此刻，正有许多设计案展开的他，总说友人担心他工作太多，负担过重，但他并不想听到这些，因为对他来说，为着更美好的未来而忙碌，是一件再幸福不过的事。

当别人问到，看过他的作品后如何能从中得到启发，他会回答：你可以从「心」开始，先从与自己有关的方面着手，想想对你来说最富感情的事，就能产生共鸣。而他就是如此默默做来，从一座家乡小学建筑的向善力起始，一步步走向如今的成就，让全世界看见不一样的非洲创造力。