彩绘瓷从元代兴起之后，经历了三个不同的发展阶段。元代以青花、釉里红等釉下彩绘为主，明代一方面发展低温釉料彩绘瓷，另一方面将青花与釉上彩绘结合，产生五彩及斗彩。

到了清代，随着国外釉料的输入与本土新釉色的开发，将彩绘瓷的发展推向蓬勃的高峰，尤其是康熙、雍正、乾隆三朝成就最为卓著。本文选取斗彩、珐琅彩、五彩、红花绿叶及釉里三色等五种品项，介绍康熙彩绘瓷的概况。

一、清康熙斗彩

斗彩是用釉下青花轮廓线搭配釉上填彩所制作的品类，大约成熟于明代成化年间，其后历经数个朝代的发展，风格各不相同。

图一为清康熙时期的斗彩人物纹菱花式花盆，器身呈六边形，盆口外折，口沿做成菱花形，盆腹略深，底足外撇，折沿处环绕一圈锦地朵花纹和“寿”字纹，盆体周壁绘画六面人物风景图，足墙以如意云头和折枝花卉为饰，折沿下方有“大清康熙年制”六字青花横书款。

斗彩纹饰分二步骤制作，先用钴料在胎体上面勾勒轮廓，罩上透明釉后高温烧成蓝色青花线，接着再用黄、绿、红、紫、黑等彩料于釉面之上敷色，低温烧制成纹。

此器的绘工精细，绿色纹饰有深绿、浅绿、草绿及青绿等变化，风格近似彩墨画一般，是康熙斗彩的特色。

二、清康熙珐琅彩

珐琅彩又称“瓷胎画珐琅”，纹饰用进口珐琅料绘制而成，是受金属珐琅器影响所产生的新品类，创烧于康熙晚期。

例如图二为清康熙的珐琅彩牡丹纹杯，口沿微敞，器壁往下斜收，杯腹略深，器底具有圈足，足内用胭脂红彩书写“康熙御制”四字二行双方栏楷书款，器里光素无纹，外壁以珐琅彩装饰。

此器先由景德镇制胎，内部施釉，烧成瓷胎，再送至宫廷，由宫中匠师以蓝色珐琅料在外壁勾画三个花形开光，开光内外用红、蓝、绿、紫、黄、白等色料绘画牡丹、菊花及兰草等花卉，花卉周边涂敷豆绿和红彩为地。

这种以花卉为主题的色地珐琅彩，颜色深浓艳丽，与金属珐琅器的风格近似，是康熙时期的特色。

三、清康熙五彩

五彩可分为青花五彩和釉上五彩二类，也是从明代传承下来的彩类。清代康熙时期的五彩器表现十分突出，不仅彩料颜色增多，纹饰提材和绘画技法也有所改变。

例如图三为清康熙时期的五彩雉鸡牡丹纹凤尾尊，此器呈敞口、粗颈、鼓腹下收之状，表面分为上下二段，各有一幅花鸟图，图中用钴料绘画山石，用红、黄、绿、紫、黑等低温彩料绘画雉鸡及花草树木。

青花部分以上等浙江料绘画而成，运用国画的“皴法”侧笔涂抹钴料，表现山石的立体感，颜色苍翠，层次分明，是康熙时期的特色。

四、清康熙红花绿叶

康熙时期除了上述三种彩绘瓷之外，还会将新旧彩料混合搭配，烧制出前所未见的品类，如红花绿叶与釉里三色即是。

红花绿叶以釉里红和釉上绿彩一起绘画纹饰，成品参见图四之例，此器为康熙时期的釉里红加彩芍药纹尊，造型呈小口、短颈、鼓腹之状，器底书写“大清康熙年制”六字三行楷书款。

尊的表面大范围留白，腹部下方用铜着色剂绘画花朵，罩上透明釉，高温烧成釉里红。然后再用黑褐色的彩料勾画枝干与叶脉，以绿彩描绘叶片，再次送入炉内，低温烧制成纹。

虽然釉里红和釉上彩料的烧制温度不同，但是经过二次烧制的成品颜色鲜明，在白色地子的衬托下，显得简洁而有韵味。

五、清康熙釉里三色

釉里三色是用铜、铁、钴三种着色剂绘画纹饰，施透明釉，高温烧制而成，亦为康熙时期的特有彩类。

例如图五之釉里三色山水笔筒，此器为康熙时期的文房用品，造型呈圆口、直壁、深腹之状，器底书写“大清康熙年制”六字三行楷书款，表面以山水图为饰，利用山石、树木及屋宇构筑出远近高低的风景图。

纹饰包含三种色彩，蓝色部分用深浓或浅淡的钴料绘画，暖棕色部分由铜红料涂绘，豆青色部分则以铁料敷染而成，罩上透明釉后，经高温烧制，整体色调清雅，画面宁静平和。

康熙一朝是清代的盛世，陶瓷工艺兴盛，斗彩、珐琅彩、五彩、红花绿叶及釉里三色等彩绘瓷都有良好的发展，呈现独树一帜的风格。下期将以雍正为题，介绍雍正时期的彩绘瓷特色。