展览现场，尹秀珍的巨型装置作品《消化腔》成为众人目光的焦点。观众们对展品十分好奇，有人脱鞋进入腔内探索一番，也有观众在外面通过孔洞对作品内部进行窥视。由衣物构成的作品和内部的陶瓷摆件，营造出安静、和谐的环境，给观众们带来奇异而温暖的感觉。前来参观的小朋友们对这装置作品尤其感兴趣，尽管并不完全了解眼前这个庞然大物关于珍惜地球资源的深刻寓意，《消化腔》成为孩子们眼中巨大的游戏空间，在「腔」中尽情展开一场新奇的冒险。

作为连接博物馆空间和水晶厅空间的重要载体，作品《消化腔》仿佛是「空间三重奏」的序曲，让人浮想联翩，进而将自身融入到展演氛围中：人类的历史文明是一个不断传承与消化的过程，就像博物馆收藏的文物也是历经淘炼后的文化结晶。面对《消化腔》，面对博物馆，今天的我们又会为子孙留下些什么？当代艺术最迷人之处就在于，让不同世代的观众都能沉淀思考。

从二楼连廊移步到水晶厅的过程中，观众欣赏到的是艺术家刘诗园最新创作的影像作品《情诗》。五座电子萤幕上连续滚动播放著用十三种语言书写的情诗，一遍遍书写著爱恋。令人感动的是，开幕当天无论是国内嘉宾，还是国外嘉宾，都有人用自己的母语，轻声念著作品中的情诗。不同的语言，不同的文化，作品带给观众的却是同一份感动。

当晚最让人惊喜的作品，是意大利设计师Gentucca Bini的《Arora Mueum》（从两个单词中各取出"u"和"s"两个字母，意味著该展品需要"us"即每一位观众的共同参与）。远远望去，这件作品如梦境般虚幻颠倒，以巨型镜子形成的装置作品，让整个巴洛克风格的水晶厅空间上下倒置，颠倒的空间环境、外滩景色和保安，在镜子中瞬间还原。水晶灯在镜中熠熠生辉，交相呼应，无缝接合的纹路与大理石地板营造出目眩神迷的迷幻世界。现实世界和镜中世界的想像，虚实之间的迷惑，让观众惊叹不已、流连往返，拍照留念。

开幕式当天，超过500位来自海内外的贵宾共聚震旦博物馆，前来欣赏和分享这场特别的「三重奏」展演。合作品牌方Alcantara董事长及首席执行官Andrea Boragno先生特别从意大利赶到上海，以示对展览的重视和对与博物馆合作的重视。开幕仪式上，震旦博物馆董事长袁蕙华女士、意大利对外贸易委员会会长Umberto Vattani先生、意大利驻沪总领事裴思泛先生等为展览开幕举杯祝酒，沪上多家美术馆及艺术机构的馆长及专业人士齐聚一堂，共同祝愿此次展览圆满成功。

此次展览再次体现了震旦博物馆与环境空间对话的艺术探讨。「建筑是凝固的音乐」，从「容器空间」到「数位空间」，再到「倒置空间」，本次展览以空间作为艺术创作和概念传达的载体，阐释了艺术家对博物馆的不同理解：失重、诗意、冥想的虚实情境，同时也延伸了艺术与空间的关系，落实多元文化与古器物的对话与思考。a